Du 19 AVRIL AU 01 MAI 2022
Vernissage 21 AVRIL 2022
à compter de 17 h
Présente pour la première fois au Québec et en exclusivité le talentueux collectif d’artistes urbains OTM. Cette collaboration inédite s’inscrit dans les célébrations entourant les 30 ans du premier espace-galerie de Montréal.
Le début d’une nouvelle collaboration : la création d’une murale d’anniversaire à saveur d’art-urbain
La Galerie Le 1040 a eu l’idée pour célébrer son 30e anniversaire de collaborer avec le collectif d’art urbain OTM par la création d’une murale. Celle-ci souligne un changement de garde et la relève qui reprend le pinceau. Elle représente la passation des artistes du passé vers ceux du futur.
L’idée de cette murale est d’immortaliser dans le temps la Galerie Le 1040 et en même temps de lui donner un second souffle et cela pour offrir aux jeunes artistes la possibilité de lancer leur carrière de façon différente en ajoutant des services plus novateurs tout en offrant toujours une expertise et une aide personnalisée.
Le concept de la murale se divise en 4 messages artistiques différentes :
Le «1» réalisé par Facies, symbolise le passé et la création de la galerie par l’utilisation d’une écriture ancestrale. Ensuite, le «0» de TitiMcCoy qui représente le mot «ensemble» écrit en 7 langues à pour but de mettre en avant que ce sont les artistes qui ont fait émergé la galerie par leur travail de créativité. Le «4», lui, est une réalisation de Roboto avec sa vision futuriste et l’usage de la robotique, il incarne le changement, la passation du passé vers le futur. Enfin, le «0» est une création de Ékié, avec son pochoir de visage d’enfant en style manga, il évoque le renouveau de la galerie.
L’univers des membres du collectif OTM
OTM est un postcronyme (acronyme dont le sens évolue continuellement), c’est une coutume utilisée pour désigner un crew/une équipe dans l'univers des graffeurs, c'est un sigle dont le sens a fréquemment changé après sa création. Initialement Team Otuamino, un one-man-team par définition (jeu de mots sur « te amo tu a mi no »), abrégé en team OTM, le postcronyme a évolué au fil du temps et des projets: Only The Makers, Oublie Ton Matériel et plus récemment Oriente Ton Mental.
TitiMcCoy se dédie à un art engagé qui vise à mettre en perspective notre compréhension du réel. Déterminé à "désindustrialiser" nos consciences, il se donne pour mission de faire revenir la place du Beau dans nos conversations contemporaines.
« Le collectif OTM m'a permis de m'outiller pour faire passer mes messages sur de plus grands formats. Je me sens privilégié de faire partie du mouvement "street art" qui, je crois, changera notre perception collective de l'art et de son impact.»
TitiMcCoy
Facies, lui est Calligraffeur, muraliste, et surtout explorateur dont le processus créatif n’a pas de limite. À travers ses œuvres, il plonge le public dans un univers de courbes aux teintes orientales, de couleurs et de perspectives. Fier ambassadeur de la culture urbaine et de la communauté qui s'y rapporte, c'est dans les liens entre l'art et l'humain qu'il trouve son équilibre, laissant libre choix aux interprétations de ses réalisations.
Ékié, pochoiriste autodidacte, préfère s’exprimer sur les murs et les rues. Avec son projet « HaveYouSeenThisMuse? », il cherche à capturer l’essence de cette muse perdue au travers d'une série de 100 portraits réalisée avec un seul pochoir. C'est une exploration artistique embrassant le paradoxe d'une muse libre et auto-appropriée en même temps.
Raphaël Dairon (Roboto) est un passionné d’illustration depuis son plus jeune âge. Il puise son inspiration dans les thématiques de science-fiction et les œuvres fantastiques, un champ d'exploration parfait car l'imaginaire et le rêve y ont leur place. À l’aise aussi bien sur un mur que sur un carnet, il aime les traits détaillés et les dessins perfectionnés, ce qui le pousse à réaliser des visuels de plus en plus immersifs. Très attaché au concept du « world building » chacune de ses œuvres est une invitation au voyage, afin découvrir le monde et l’histoire qui se cachent derrière l’image.